Magasinet Asterisk - DPU

Magasinet Asterisk - DPU

Bien Bo

Linjefagsdokument 17/11 2010. Reflekterende del.

Linjefagsdokument. Reflekterende del.

Tema ”Leg, æstetik og læring”.

Emner/undervisningsgange, jeg har valgt at tage i brug:

Weblogs.

Film.

Internet. Børn og unges brug af nettet og Webetik.

                 Æstetisk praksis, er en proces, hvor barnet/brugeren/den skabende i det hele taget, trækker på sine menneskelige erfaringer, såvel som på sine kompetencer. Det er en proces, hvor man (jf. barn/bruger/den skabende), udtrykker sig gennem skabende arbejde, og giver fantasien frit løb, og man bruger sig selv, tolker sig selv, og ligeledes bruger og tolker sin omverden. Et fortolknings/oversætnings arbejde går i gang, og det er derfor vigtigt, at man forstår koderne, ellers bliver man hægtet af. Eksempelvis, kan man tale om ´filmsprog´, og det er vigtigt, at man forstår dette, når man arbejder med film, ellers er man en art ”udlænding”.

                 Når man arbejder med æstetiske processer, smider man sig selv ud i offentligheden, og bliver derved sårbar. Derfor er det vigtigt, at vi som pædagoger, sørger for, at skabe trygge rammer for dem, vi stiller opgaverne.

Trygge rammer kan være, at have styr på de medier, der skal bruges. Have styr på, og kunne forklare de forskellige fagtermer, så vores brugere ikke bliver tabt i oversættelsen af disse. Ligeledes er det vigtigt, at have styr på softwaren der tages i brug, da det er os, der i den sidste ende, skal agere som ´nøddeknækkeren´.

                 En opgave, som vi stiller vores brugergruppe, har derfor flere krav: den skal være udfordrende, motiverende, den skal lægge op til at de udfolde sig selv/bruger sig selv, skal appellere til at tage fantasien i brug, skal ligeledes som ,værende udfordrende, forholde sig til brugergruppens kompetencer og færdigheder.

Det sidste syntes jeg specielt er meget vigtigt, da det ikke er noget hit, hvis den stillede opgave er så svær, at brugerne, falder fra i ren kedsomhed og frustration over deres ´mangler´ og ender op med at føle sig mangelfulde.

                 Hvordan kan vi så, både stille krav til vores brugergruppe, på samme tid med, at vi skal forholde os til, hvor de er i forhold til, deres kompetencer og færdigheder. (jf. anerkendende pædagogik og undervisnings differentiering). Og på samme tid, gøre dette på en legende måde? Opnå en ´flow´ (Csikszenmihalyi) tilstand, hvor der er balance i forholdet krav og færdigheder, og hvor brugergruppen er i en aktivitet, hvor de er positivt fokuserede og fuldt koncentrerede. Flow oplevelsen er i sig selv motiverende. (frit efter http://blivklog.dk/page3573.aspx ).    

                 Her vil jeg trække på `det fælles tredje`, som vores linjefag styrker os pædagogstuderende i at ibrugtage. Det fælles tredje er, i forhold til æstetisk processer, det at man, i relationen bruger og pædagog, har en tredje part, som her er det fælles projekt. Fælles tredje kan være alt lige fra fodbold, til dans, musik, men også vores digitale medier og medie lege ´mPc´. Og det er selvfølgelig de sidste, jeg vil lægge vægt på. Igennem brugen af vores medier, eller medie lege, kan vi styrke bruger gruppens digitale kompetencer, digitale færdigheder og digitale dannelse. Nu er mPc, MediePlayingCommunities, ikke et af de punkter, jeg har valgt at belyse i den reflekterende del, og det kommer jeg måske lidt til at fortryde, fordi jeg sådan set pludseligt ser, at alt det vi laver, på medie værkstedet, og alt det vi skal ud og lave med vores børn/brugere er, mPc. Forstået på den måde, at jeg syntes, det er vigtigt at have en legende tilgang til såvel filmen, som webloggen og som internettet. Altså legende tilgang til læring. Både en legende tilgang, som en umiddelbar tilgang til opgaven og medierne. Man skal turde lege når man sidder ved en computer, med et digital foto/video kamera og når man er på nettet. Børn er gode til at bruge eksempelvis nettet på en legende måde, og de lærer hurtigt, at copypaste og ´remixe´ i forvejen producerede billeder, lydfiler, videoclips osv. De remixer på den måde, at de samler sammen, og slår det op på egen brugerside (Arto, Myspace, Facebook osv.) Herigennem, er de i gang med en, æstetisk proces, da det de henter, er det de selv bestemmer, ud fra egne holdninger og forståelser. Og de bestemmer selv hvad der er brugbart og værdigt til deres side. Det er måske mest noget børn gør, når forældrene/pædagogerne/lærerne ikke er til stede, men alligevel noget vi skal forholde os til. Vi skal forholde os, og være anerkendende i forhold til børnenes umiddelbare kreativitet, da de ellers ville kunne finde det undertrykkende, og vi ville ende som en art smagsdommere.

                 Noget vi skal forholde os til er, webetik. Når børnene er på nettet og copypaster, så henter de, til tider copyright sikret materiale, og det er vores opgave, at lære dem, at bruge nettet kreativt, men stadig lovligt – i hvert fald i institutionen. Hvad de gør i hjemmet kan vi som sådan ikke rigtigt andet end, at snakke med dem og snakke med deres forældre om. Vi har nogle forpligtigelser i forhold til forældre/hjem samarbejde, og for at der er en sammenhæng mellem hjemmet og institutionen (jf. dobbeltsocialisering), er det godt og vigtigt at snakke med børnene om deres brug af nettet i fritiden, med det in mente, at fritiden også er deres private sfære.  

                 Mediekonvergens for børn. Mediekonvergens er at deltage og cirkulere digitalt indhold. Brugergruppen er både forbrugere, men også genbrugere, ´remixere´. Digitale udtryksformer er derfor altid under udvikling, og brugergruppen er derfor deltagende i det store digitale fællesskab, hvor de kan bidrage på kreativ vis.

                

                 Perioden leg, æstetik og læring, har givet mig en oplevelse af, både at være skabende, deltagende, bidragende og modtagende. Og jeg mener, at vi har været godt omkring fagets centrale kundskabs- og færdighedsområder. For lige at nævne en enkelt ckf; ´Brug og betydning af forskellige udtryksformer i en digital kultur´. Jeg syntes den samler det hele meget godt, ligesom jeg syntes, at vi har været bredt omkring/lugtet til, de forskellige digitale udtryksformer og deres æstetiske aspekter.    

Bien Bo

Så har jeg lavet et nyt spil i Mediator 9. Fantastisk værktøj! Jeg har lavet "Bien Bo", hvor jeg har lagt fortællende lydfiler ind. Meget enkelt spil, hvor du skal klikke på ting, og når du klikker på den rigtige, går du videre til næste bane. Spillet henvender sig til børn på 2-3 år og specielt til min egen datter, da der måske er noget viden, der ikke kan betegnes som almen. Eksempel, klik på T. (Børn på 2½, der ikke selv starter med T, ved nødvendigvis ikke hvordan et T ser ud.)
Spillet kan desværre ikke lægges ind på bloggen, men jeg kan måske email det, hvis det skulle være?

Linjefagsdokument 15/11 2010. Multimedie.

Multimedie produktion i Mediator 9. 

Stikord fra timen:

Multimedie produktion er en samling af mange medier:
Lyd.
Foto.
Video.
Tekst.
Animation.

Produktet kan inderholde en interaktiv del, en informativ del og en innovativ del.

Multimedieproduktion som pædagogisk praksis.
Det kan bruges som kommunikations værktøj til f.eks. små børn, hvor du kan lave produktioner, der indeholder dem selv eller deres eget legetøj. Og ud fra meget simple opsætninger, kan de aktivere disse elementer på skærmen, og forskellige ting kan ske?
Det kan således bruges som et "første møde med computeren".
Ligeledes kan en produktion bruges til brugere uden verbalt sprog, og på denne måde styrke deres begrebs verden.

Selve produktionen:
Vi er igang, med et simpelt spil i Mediator 9 fra Match Ware. Spillet hedder "Julemanden på Hawaii", og er noget så simpelt som, en julemand der er strandet på Hawaii, og her skal han finde en dame, og nogle tomme flasker, så han kan få råd til billetten hjem.
Softwaren er ikke super nem at gå til, så det kræver enten lidt tid til at sætte sig ind i det, eller en hurtig og præcis vejledning; det sidste fik vi heldigvis, for ellers havde vi intet fået lavet.

Målgruppen til vores spil er, små drenge, eller andre, der syntes en animeret nøgen dame, der bliver fanget af en julemand på Hawaii er sjovt :-). Alder 4 - 99år.

Fortsættes i morgen, hvor spillet bliver færdigt......

16/11.
Spillet blev færdigt til tiden, og vi fik lagt lyde og musik ind. Musik delen måtte vi hente assistance til, da vi ikke selv kunne bryde den. Problemet var, at vi brugte softwarens integrerede windows media player, og den stoppede så snart man skiftede scene. Og vi ville have et stykke musik til at køre i baggrunden hele tiden.
Nå - vores lærer knækkede den, og vi fandt frem til, at musikken skulle smides ind som en handle, i eksempelvis en trykknappe (et klik med musen), og derved kunne vi få den til at kører så lang tid vi ville have den til det. Vi kunne også stoppe den, ved en anden handling senere i spillet.

Vores spil blev udformet sådan, at der var en form for rød tråd i banerne, og man kunne ryge tilbage i spillet hvis man eksempelvis, samlede den forkerte flaske op. Så der var en vis form for kontinuerlighed i spillets opbygning og design. Det samme layout var brugt til selve banerne, men der var så vinder eller taber banerne og forsiden der var anderledes, men stadig i en form for julestemning.
Selve designet, sådan rent æstetisk set, var ikke noget at skrive hjem om, men jeg syntes dog alligevel, at vi fik opfyldt nogle kriterier, som også er værd at fremhæve: Kontinuerlighed, enkelhed, humor, ro i billedet, sammenhæng mellem baggrund og forgrund (billede og gif´s ) og musikken passede til spillet.

Alt i alt et tilfredsstillende produkt, og en sjov (og til tider), frustrerende proces. Men ny software, kan også bare være møg hanrende ----- indtil man lærer at bruge det. For det er faktisk et forholdsvis nemt program, og et program med et hav af muligheder. Jeg ville dog lige overveje det et par gange, før jeg smed det i hovedet på børn. De skulle i hvert fald have en hvis portion tålmodighed, og en vis kendskab til pc software (microsoft).

Nu vil jeg lave et simpelt spil, til min datter på 2½år.  

Desktop Art

Tyske E-Boy´s  pixel kontorlandskab. 

Urban Team

http://www.urban-team.com/de/games.html

South Park om børn og internettet :-)

Beskrivelse af afsnittet "Cartman joins NAMBLA", taget fra South Park Studios.dk
ORIGINAL AIR DATE: 06.21.00

Cartman decides to seek the friendship of older men. Using the Internet, he makes a connection with men who love to hang out with little boys. An organization called NAMBLA (North American Man/Boy Love Association) holds a meeting in South Park, and Cartman becomes their poster child. The boys learn how much an adult can really love a child.

Se afsnittet ved at trykke på linket.
http://www.southparkstudios.dk/episodes/406

Linjefagsdokument 10/11 2010. Internet.

Internet. Børn og unges brug af nettet og Webetik.  

Noter fra timen:

Digital færdighed - at kunne gå på nettet og søge o.s.v.
Digital kompetence - Kritisk, reflekterende brug af nettet.
Digital dannelse - at kunne navigere rundt i en verden af digitale medier.

Emner at orientere sig i:
- Webetik (Takt og tone ift. til kommunikation og opførsel på nettet)
-  Sikkerhed (Datasikkerhed og sikkerhed i forhold til andre brugere)
- Kildekritik (I forhold til de oplysninger man finder på nettet)
- Markedsføring rettet mod børn og unge.
- Rettigheder ( F.eks. i forhold til at blive tjekket og overvåget)
- Ulovlig adfærd (Regler og love om copyrights og ulovlig download).

Vi snakkede om hjemmesider tilegnet forskellige aldersgrupper. Eksempelvis Oline for vuggestuebørn, Ramasjang for børnehavebørn, Youtube og en masse gratis spillesider for SFObørn, Youtube, Arto og Facebook og klub og ungdomsklub. For specialområdet snakkede vi om tv-glad der også bruger nettet, og så knuus.dk der er et datingsite for udviklingshæmmede.
Det vigtige her var nok mest det, at vi som pædagoger skal holde os opdateret og have kendskab til, hvad der foregår på nettet, så vi kan hjælpe og styrke børnenes kendskab og kompetencer indenfor internet.

Vi var ude på nettet og lede efter oplysninger omkring børn og unge på nettet, og jeg fandt en stribe sider, som var meget gode.
http://www.sikkerchat.dk/ er meget overskuelig, og nem at gå til, for både forældre, pædagoger og børn/unge.
http://www.dfi.dk/Boern_og_unge/Medieraadet.aspx Medierådet for børn og unge, henvender sig mere til den voksne og nok mest til fagfolk. Det er meget med undersøgelser og sådan.
http://www.emu.dk/webetik/ er også rettet mod fagfolk.
http://www.itst.dk/sikkerhed/digital-sikkerhed/borns-sikkerhed-pa-internettet-1 IT og telestyrelsen er også for fagfolk, og minder lidt om politiets hjemmeside. Pas på derude agtig!
http://www.youtube.com/results?search_query=medier%C3%A5det&aq=f Medierådet på Youtube. Altid fedt at få tingene fortalt igennem små film. Kan anbefales.

Vi fik også en guide til bedømmelse af hjemmesider for børn.
Hvem er afsenderen?
Hvad er det for noget? Hvad kan man?
Hvem er hjemmesidens målgruppe?
Hvad er formålet/intensionen med hjemmesiden?
Bedøm hjemmesidens brugervenlighed.
Design.
Hvad kan barnet få ud af, at besøge hjemmesiden?
Etisk bedømmelse (Skjult reklame. Lokker til at bruge penge. Opfordrer til at videregive unødvendige oplysninger (Email, mobilnummer). Lægger den op til intolerance eller lignende. Har hjemmesiden en tydelig sikkerhedspolitik.)

 


 

Linjefagsdokument 8/11 2010. Animation (Digital produktion og æstetisk læring)

Animation: Timer jeg desværre ikke deltog i. Pingu møder Jørgen Clevin. Jeg har set resultaterne, og de var meget forskellige i udtryk og udformning. Temaet var "Magi i luften", og der gik hurtigt lagengymnastik i den, på nær den gruppe hvor der gik Hitler, satan og Starwars i den.
Alle grupper havde lavet et stort stykke arbejde.

Jeg dokumenterer lektierne til denne gang, som er fra bogen Digital Dannelse af Lotte Nyboe (vores grundbog). Dokumentationen bliver i en stikords form.

- Digital produktion beskrives som en form for æstetisk praksis og virksomhed, der giver anledning til oplevelse og læring.
- Hvis ikke alle børn bliver uddannet i digitale medier, opstår der en digital produktionskløft. Ikke alle børn kan udtrykke sig kreativt og produktivt via digitale medier.
- Kløft: Imellem dem der har adgang til medier og dem der ikke har. Men også, og måske lidt mere uigennemsigtigt, dem der har adgang til medier, og forstår at udtrykke sig igennem dem, og udnytter mediernes interaktive potentiale. Og så dem der også har adgang til medier, men ikke forstår at udnytte de digitale medier produktivt.
- Digital Prodution i fritiden/hjemmet; multimedieproduktion, billedproduktion, musikproduktion, hjemmeside-produktion og historie- og dagbogsfortællingende produktionsformer.
- I fritidens produktion er internettet et centralt medie og fungerer som distributionsmedie.
- Privat- orienterede producenter: Deler ikke deres produktioner uden for intimsfæren. Kun i hjemmet og familie og venner.
- Offentligt- orienterede producenter: Bloggere, hjemmeside ejere, Facebookerer osv.
- Udstillere og videndelere: Vil nå så langt ud som muligt med deres produktioner. Eksempelvis via Youtube.

Digital produktion som æstetisk praksis:
- At udtrykke sig gennem skabende arbejde.
- Det handler om at give fantasien frit løb.
- Det er en proces, der giver rig mulighed for, at tolke sig selv og sin omverden.
- Den eksperimenterende praksis i hjemmet, har ikke noget egentligt mål. Det handler om at være i processen, at prøve sig frem og se, hvad der sker, og denne type udfoldelse har derved ofte en legende karakter.
- Mediekonvergens for børn: Mediekonvergens er et spørgsmål om deltagelse og cirkulation af digitalt indhold. Børn og unge optræder som forbrugere med også genbrugere af indhold for at skabe nyt. Alt kan mixes og blandes, og digitale udtryksformer er derfor altid under udvikling og aldrig stivnet i bestemte former.
- Mediekonvergens for børn er således ensbetydende med nye produktions muligheder, men også nye produktionsorienterede fællesskaber, der handler om bidrage på kreativ vis, til mediekredsløbet.
- Digital remix!
- Ophavsrettigheder: Vi som pædagoger skal kende disse regler, så børnene kan udtrykke sig frit, men inden for lovensrammer, altså trygge rammer.    

- Case: Animation - at gøre billeder levende. elever fra 6 og 10 klasse skal lave en animation.
- Digital produktion er didaktisk udfordrende, fordi eleverne tildeles styringen, og læreren tildeles rollen som konsulent.
- Lærerens rolle bliver derfor at skabe sammenhænge mellem det nye, og de færdigheder eleverne allerede har, jf. kløft, og bidrage med en faglig-æstetisk professionalisme, der kvalificerer elvernes produktion og læring.
- Trygge rammer er vigtigt, fordi det at være kreativ indebærer, at man vover sig selv i små eller store farefulde øjeblikke. Kreativitet er en proces, hvor man bevæger sig nye steder hen, og det kan føles utrygt.

- Produktionsprocessen: Storyboard, og produktionenfasen.
- Storybord delen syntes mange af eleverne var kedelig, men alligevel brugbar i selve produktionsfasen.
- Storyboard samler elevernes tanker og idéer, fra for eksempel brainstorms, og det giver et overblik og struktur.
I produktionsfasen gøres det narrative levende auditivt og visuelt.
- Stop-motion- animation inddrager fysiske rammer og materialer, og styrker derfor også elevens kompetencer indenfor det multikreative. Både deres tekniske færdigheder i forhold til software, og de brugte medier, og også det at de skal både tegne og klippe klistrer, og bygge i modellervoks eller andet. Det kan side stilles med en art tværfagligt arbejde.

Æstetisk læring - fantasi og kreativitet. 
- At skabe handler grundlæggende om at bruge kulturens redskaber, materialer og symboler til at udtrykke sig i en social sammenhæng.
- Det daglige liv fortolkes, den skabendes eget liv og oplevelser sættes ind i en ny sammenhæng og gøres i denne proces til genstand for refleksion.
- Kreativitet indebærer, at man forstår det sprog der tales, eksempelvis filmsproget og mediets konventioner, og at man kan overholde regler og principper samtiddig med, at man udfordrer.  

Linjefagsdokument 11/11 2010 Digitale spil.

I dag har vi spillet, og snakket om spil og børn.

Vi var inde omkring fordomme, holdninger, fordele og pædagogikken ved at bruge spil, og hvordan de skal bruges.
Det er selvfølgeligt vigtigt, ikke at blive hængende i en eller anden gammel forestilling om, at spil eksempelvis er fordummende og skadelige, forhindrer børn i at lege rigtigt, og gør børn usunde og ensomme.
Men modsat skal vi forholde os til, både hvad spil kan bruges til, didaktisk og pædagogisk, men vi skal forholde os reflekterende i forhold til brugen af spil i den pædagogiske praksis.

Spil er leg, og uformel læring kan ske ved leg.
Uformel læring. (Lotte Nyboe, Digital dannelse, 2009.)
"Uformel læring finder sted overalt for eksempel derhjemme, på biblioteket, i skolens frikvarter, i SFO´en, i sportsklubben, på internettet. I modsætning til formel læring bygger uformel læring ikke på læseplaner og et formaliseret belønningssystem, men på lyst og motivation til at udfolde sig på forskellig vis og deltage i forskellige typer af lærende og legende processer."

Vi snakkede om Flow (Csikszenmihalyi) i forhold til Edutainment. (education-entertainment).
"Mennesker, der er i flow, oplever at de i den aktuelle aktivitet er positivt fokuserede og fuldt koncentrerede. Flow oplevelsen er i sig selv motiverende" Sakset fra Blivklog.dk http://www.blivklog.dk/page3573.aspx

Vi var inde på forskellige spilgenrer og snakkede om Gameplay. Gameplay er helheden af det, spilleren møder i spillet (Notat fra timen). Gameplay er vigtig i en anmelders vurdering. (Wikipedia).

PEGI. Pan European Game Information. Vi snakkede om denne aldersmærkning af spillene. Det er specilet vigtigt for os som pædagoger, at vi både overholder, men også forholder os til denne mærkning. Mærkningen er lavet i samarbejde med psykologer, pædagoger og andre kompetente folk, og er ikke en mærkning vi har hentet fra USA. den er værd at lytte til.
Jeg vil personligt som pædagog ikke være skyld i, at de børn jeg arbejder med, ligger derhjemme med mareridt og bliver bange pga. at jeg har overtrådt denne mærkning. Men modsat i mindre sammenhænge kan man måske tale om, om en overtrædelse kunne bruges som en fælles tredje. Altså lade nogle børn, du ellers har svært ved at nå ind til, spille et spil, du ved ville falde i god jord hos dem. Men der skal du have dine overvejelser og argumenter i orden, fordi du er den ansvarlige.

Game- Lab.
I tomands grupper skulle vi undersøge et spil. I min gruppe valgte vi spillet "Angry Birds". Til at starte med mest fordi, spillet lå på en splinterny Ipad, og denne skulle lige prøves af. (Fantastisk enkel og lækker maskine).
Spillet var et spil, hvor du skulle skyde fugle afsted med en slangebøsse, og derved smadre små grise! (kort fortalt, der kommer andre typer fugle efterhånden, og forhindring og flere grise).
Det hele var i et meget enkelt og barnligt univers, og fremstod appellerende og ligetil. Spillet havde en snært af edutainment over sig, fordi små børn ville få lært om sigte, buer/vinkler, og lære at mestre en touchscreen. Der var virkeligt ligehed mellem handling og resultat, i modsætning til nogle spil, hvor man nemt ender med at sidde og trykke løs, fordi man ikke helt kan kode, hvad der egentligt gør, at spillet gør som det gør.
Jeg blev meget grebet af dette spil. Jeg holdt interessen i et par timer. Og spillet er klart opbygget omkring et point, videre til næste level princip. Det gælder bare om at samle mange point, og klare den opgave man er igang med, for at låse op til den næste. (man kan ikke spille alle levels til at starte med, man skal vinde for at låse dem op).  

Børne Rap om WEBETIK.

"Vi ska´ fyr´ den af, på chatten i dag!"
http://www.emu.dk/webetik/it_sikkerhed/rap/index.html

Webetik

To links der kunne være relevante i forhold til undervisningen om internet? Bedøm selv, jeg ville bare dele dem.
Danmarks undervisningsportal EMU - webetik
Facebook - Webetik.
Småungar og Medier 2010

Liniefagsdokument 1/10 2010. Video #2

I dag fik vi filmet og redigeret.

Ting der blev ændret.
Location; Havneholmen (lige ved Wall of Fame) i stedet for Teglholmen. Grundet nogle overvejelser vi gjorde os i morges.
Software. Final Cut blev byttet ud med Pinnacle. Pinnacle er super nemt at gå til, og selv større børn ville kunne mestre det. Cool program.

Vores resultat, selve filmen, blev som forventet. Den blev klar i sit udtryk og budskab, og vi var meget tilfredse. At de her to dage var så produkt orienteret (Frank forventede at vi skulle bevæge ham, og aflevere et ordentligt produkt), gjorde for vores vedkommende, at processen blev enormt givende. Jeg tror det er firkantet at dele undervisning op i produkt eller process orienteret. Og min helt egen holdning er, at produkt orientering gør, at din proces bliver mere givende. Det gælder om ikke at være på hjemmebane altid, og nogen gange, er det fedt når det er en anden, lærer eller pædagog, der skubber dig ud på dybt vand.

Jeg tror ikke jeg vil skrive så meget mere. Det var en totalt succes i dag, og jeg tror alle fire grupper var fuldt ud tilfredse med deres produktioner, og alle har også fortjent at være tilfredse. Skål og god weekend. Vi ses igen om lang tid, hvor vi har liniefag igen. Øv, nu blev jeg jo helt glad for det fag, og så skal vi tilbage og læse om børn og brugere. (sagt med et smil, jeg elsker også pædagogik, IIS og DKK.)

Nå ja, selve filmen kan jeg desværre ikke uploade her på bloggen, da der er noget med musik og nogle rettigheder. Og jeg fik ikke engang taget billeder under processen, da vi havde lidt travlt.

Måske prøver jeg at smide den op på facebook på mandag, hvis jeg får tid på skolen.

OPDATERING 13/11 2010. Screenshots.

Liniefagsdokument 30/9 2010. Video #1

Dogme #1 Lav et Filmboard. (Folklaring følger)
Dogme #2 Ingen dialog.
Dogme #3 Rytmen i filmen.
Dogme #4 Arbejde bevidst med lys.
Dogme #5 Spændingskurve, beretter model.

Det tema min gruppe fik tildelt er "Nord".

Filmboard egne noter:
On-liner (Præmis) pre-mission.
Filmens lyd - beskriv og definer.
Filmens karakter - karakterbeskrivelser/udseende/tøj, hvor og hvordan de lever.
Filmens miljø og rum.
Filmens referencer - genre og film reference.
Filmens lys - Stemnings beskrivelse, dominerende farve, daglys vs. kunstlys.
Filmens Billede - synsvinkel, beskæring, kamerabevægelse og klip.

I dag startede vi i gruppen med at brainstorme, og samle sammen og derefter koge det ned, og lave en kort historie, som skal være ca 1½ minut. Så har vi lavet et filmboard, og snakket lidt om storyboard, men ikke decideret lavet et. (Vi arbejdede fra ca. 10 til 12 i dag.)
Vi valgte at bruge tiden på at gøre os klart, hvad vi vil have ud af vores produkt, og hvordan produktet skal blive. Historie og visuelt.

Vi har valgt Teglholmen som location pga af de mange nye glas og beton bygninger, det "rå" havnemiljø, vandet, stilheden/ensomheden, og den åbne himmel.

View fra Teglholmen mod Sluseholmen.

Jeg er helt rolig, selvom vi ikke fik filmet idag, vi har et par timer til at skyde i morgen, og et par timer til at klippe. Det er et tidspres, men ligeledes, en ramme vi må forholde os til. Vi har valgt ikke at fokusere på al den tid vi ikke har til rådighed, men bare at bruge den tid vi har fået tildelt bedst muligt.

Jeg tror dogmerne bliver en motiverende udfordring og det tildelte tema ligeså.

I morgen skal vi redigere i Final Cut, og det er for mig helt ukendt. Jeg har været på nettet og kigget lidt brugervejledninger, og må sige, at det lige nu er ren volapyk. Jeg tror jeg skal prøve det, for at forstå det. Eller skal jeg have en masse tid til at læse en vejledning på mange sider på engelsk.
Jeg syntes umiddelbart, at programmet ligner lidt det Garageband vi brugte den anden dag til at redigere lyd, og jeg tror måske det er lidt det samme. - du har nogle spor med dine klip. Du beskærer dine klip og ligger dem sammen i den rækkefølge du syntes, og så kan du smide mere lyd/musik ind på et spor til sidst, hvis altså det er det du vil. Sikkert enkelt, og ligetil.

Jeg glæder mig til i morgen, og tror vi får en masse at se til.

Liniefagsdokument 29/9 2010. Lyd.

Underviser Eugén.

Undervisningen var kun skemalagt til 3timer og et kvarter, og så minus den tid det tager at finde på plads og holde pause. Inden for denne tidsramme, skulle vi lærer en masse om lyd, vores liniefag generelt, æstetik og hvad Eugén ellers havde i tankerne. Og han havde en del :-)


Derudover, skulle vi lave et konkret produkt, et Soundscape. Vi skulle bruge en lille diktafon og en computer. Software blev til Garageband, og det styrrede Mads og Casper fra min gruppe sikkert igennem. Tiden var desværre for kort til, at vi alle kunne prøve kræfter med software og redigering, så det blev dem der kendte til det i forvejen. Produktet blev, som det nu kan blive, når fem mennesker skal slå idéerne sammen og lave et færdigt og kreativt produkt på lidt over en time.

Vi snakkede bagefter om, hvordan nogle lyde genkendes med det samme, og andre måske ikke gør. Lyde vi gættede fra den anden gruppes Soundscape og lyde de gættede fra vores var bla: S-tog, Lyde fra supermarked, lyden af flasker der bliver smidt i genbrugscontainer, lyden af en ølkasse, lyden af én der drikker/synker og flere lyde.    

Egne noter, erindringer og refleksioner efter Eugéns oplæg.

Lyden er videoens/billedets hellige skrift (Citat ...?)

Hvis du blander gul og blå får du grøn. Hvis du blander lyden af en kaffe maskine og et tog får du ..... 2 lyde der er blandet sammen, og ikke et kaffe maskine tog.

Soundscape er ikke det samme som et lydbillede, men noget større og  uden billedets ramme. Altså et lyd landskab.

Hvordan er tale uden kropssprog - hvordan ville kropssprog være uden tale. lyd uden billede - billede uden lyd.

Findes der lyde på jorden som ikke eksisterer længere og er der kommet nye til.

Dagens undervisning satte tanker i gang, og har givet mig en lyst til, og udforske et område jeg aldrig rigtigt har tænkt over før. Lydverdenen. Hvordan kan dette overføres til mit senere pædagogiske job. Kan jeg arbejde med lyde med børn ved brug af medier. Kan jeg styrke deres med mediekompetence ved at lade dem optage lyde til en lydgætteleg? Måske her var noget der kunne prøves af i praktikken. Det er ikke udstyrskrævende andet end en simpel optager/diktafon, med en optag og pause knap. Findes der en simpel og tilgængelig software, som jeg kan bruge til at afspille lyden fra, så børnene/brugerne kan se lydens udslag. Visuelt opdagede vi i dag, at lyde ser meget forskellige ud grafisk i softwaren, og nogen hurtigt genkendes. Eksempelvis havde det andet hold optaget nogen der sang Hjulene på Bussen, og når de kom til "gennem hele byen", kom der et let genkendeligt og flot udslag.

"Gennem Hele Byen"

Note: Mediekonvergens.

Mediekonvergens, kort fortalt.
Flere medier bliver til ét medie. Internettet er drivkraften, og det er på nettet, at alle medierne samles.
http://www.update.dk/cfje/VidBase.nsf/ID/VB00169210
http://nyemedier.wikidot.com/mediekonvergens

Liniefagsdokument 28/9 2010. Fotografiet som medie. #2.

Forsat fra i går ...
Medie legestue - fri leg.
Alle de billeder vi havde taget i går, skulle i dag redigeres og fremvises.
Krav og regler - ingen.
Redskaber - en pc med en masse, for mig, ukendt og helt ny software.
Vores produkt - et dias show med til dels et tema, og ikke noget tema. Baggrunds musik; et af de tre numre der lå på computeren.
Tilfreds med produktet - overhovedet ikke. Lært noget igennem processen..... Måske lidt omkring brugen af software, og leget med et camera, men ellers ikke rigtigt noget.
Mit kendskab til fotografiet og min lyst til at arbejde videre med foto er ikke blevet styrket synderlig.
    Jeg tror og mener, at jeg har lært en lektie af dette. Jeg har erfaret, hvordan det er, at sidde til undervisning, hvor målet er flakkende. Jeg tror nogle faste rammer omkring produktet i enden skal stå meget klart, for at processen bliver givende og opmuntrende.

   Æstetik? Jeg syntes ikke, at mit produkt havde noget personligt udtryk, eller noget budskab. Måske lidt hårdt sagt, fordi et par af billederne blev måske spændende nok.

Måske er idéen bag frie tøjler, at vi kan udtrykke os personligt, frit og kreativt. Men jeg tænker, at vi nemt ender op med at udtrykke os vagt, lallende og usammenhængende.

Jeg smider lige nogle billeder her til sidst, fordi jeg er i gang med at lære at bruge Picassa, og uploade derigennem.

 

Liniefagsdokument 24/9 2010 Weblogs.

Til denne undervisning var jeg desværre fraværende pga. sygdom, men jeg har læst noget materiale.
Blogs er velkendte og bruges i mange sammenhænge. Der findes blogs om alt på nettet, og kun fantasien sætter grænser. Vil du vide noget om at bygge din egen drage, så kig f.eks. her byg din egen drage . Vil du vide noget om mode http://www.modebloggen.dk/ osv. Der er vist ingen grund til, at finde flere eksempler frem.
Blogs kan også bruges i meget mere personlige sammenhænge. Jeg bruge BLicOloG i skolesammenhæng, og skrive mine tanker omkring undervisningen ned her, i al offentlighed. -  Offentlighed! Det er ret vigtigt at gøre sig nogle overvejelser om, hvad man skriver i sin blog. Alle kan læse dine tanker og se dine billeder. Så det er et sted for personlige udskejelser, men også et sted, hvor der gælder de samme "regler", som i alle andre offentlige fora. Både nedskrevne som uskrevne regler. Du skal f.eks. passe på med, at komme med racistiske bemærkning på din blog, som den kvindelige betjent Diana Brälye gjorde på hendes personlige, men offentlige blog. Hun blev fyret, enten fordi hun overtrådte specifikke paragraffer, eller fordi hun blev en del af et politisk spil. Ligemeget! Hun skrev noget krænkende på hendes blog, og det skulle hun have overvejet konsekvensen af, før hun gjorde, og specielt som politiassistent. En blog er offentlig, og alle kan læse med. 
Det er et lidt yderligt eksempel at finde frem, men alligevel godt, fordi det illustrerer bloggens offentlige tilgængelighed. 


Didaktiske overvejelser omkring blogs - blogs som pædagogisk værktøj.
En blog kunne sagtens være et fælles forum for en institution, en enkelt stue, et bosted, en byggelegeplads o.s.v. Bloggen kan bruges som konkret opslagstavle i forbindelse med aktiviteter og tidspunkter. "På lørdag er der snobrøds konkurrence - hvem kan lave det længste snobrød!"  
Bloggen kan også bruges som en dokumentarisk narrativ blog. Et sted hvor du fortæller om eksempelvis Blå Stues hverdag og aktiviteter til forældre, søskende, medarbejdere og børnene selv. Det er fantastisk, at dine bedste forældre i Grønland, kan følge din hverdag på "tæt" hold. Ligeledes kan kommunikation gå den anden vej. Annas mormor og morfar fra Sukkertoppen lægger et par gange årligt billeder op på Annas børnehave blog, og hele Blå Stue kan se, hvordan det er på Grønland, hvor Annas ene halvdel af forfædre kommer fra. Annas grønlandske historie kan derved inkluderes i den fælles historie; Blå Stue.
Det er måske ikke anderledes end med almindelige fotos, men her har man bare nemmere ved, lige at tage et hurtigt billede af alle børnene, og poste det med kommentaren, "tak for fine billedere Annas Mormor og Morfar".       

Liniefagsdokument 23/9 2010 intro til medieværksted.

Til denne undervisning var jeg desværre fraværende pga sygdom. (helvedsild, som er væk igen!)

                                    

 

Jeg har læst om Media Playing Communities. "...forkortet mPc, med stort P, fordi der skal være fokus på Playing, legen". citat fra artikel fra Børn og Unge LINK TIL ARTIKEL
MPc åbnede øjnene op for, hvordan et fotoapparat kan blive en del af en leg, og derigennem, en måde at stifte bekendtskab med medier på en uformel måde. Fangelegen er den leg der startede mPc idéen op, og det går i al sin enkelhed ud på; at man fanger med et snapshot. Så kan det fangede barn se sig selv på displayet.
Legen kan videreudvikles og jeg forestiller mig, at man sagtens kunne tænke den videre til mange andre grupper end børn. Måske autister, eller demente kunne hav gavn af dette konkrete "bevis" på, at de er fanget, når de leger. Hvorfor ikke?
Ydermere står der skrevet om en spansk skole, der har taget medierne til sig i mange sammenhænge. Børnene bliver sendt ud i byen på foto opgave. Eksempel: at fotografere alle bogstaver til alfabetet.
Jeg syntes det er super, for her kan dem der ikke kan tegne, endeligt også få lov at være opfindsomme og kreative. Fotoapparatet er på lige fod med alle andre kreative udtryksformer, et redskab der skal bruges af børn og brugere.
Læs mere her på mPc´s hjemmeside http://mediaplaying.eu/dansk/index.html

Liniefagsdokument 27/9 2010. Fotografiet som medie. #1

I dag skulle vi tage billeder med forskellige teknikker/regler. Lys/skygge, farver, gyldne snit, perspektiv, komposition etc. Jeg ved ikke om jeg kommer til at bruge denne opgave senere med børn/brugere, eller om det mere bare var for at styrke mit eget kendskab til fotoet og apparatet. I hvert fald var det sjovt at gå amok med at godt spejlrefleks apparat.
I morgen skal vi arbejde videre med de billeder vi tog i dag, og så kommer de op på bloggen her.
Fortsættes...